JUILLET
Jusqu'au 14 août :
Boutons, phénomène artistique, historique et culturel, exposition à la Mona Bismarck Foundation, 34
avenue de New York, 75016 Paris. Renseignements : site de la fondation.
Le matériau historique de l’exposition sera constitué par un ensemble de plus de 1500 précieux exemplaires issus de la collection Loïc Allio, considérée
comme l’une des plus belles au monde.
Un rare bouton chinois vieux de 2500 ans. Des boutons du Moyen Âge récemment exhumés, portant encore des traces de rouille laissées par leur long séjour
sous terre.
Des boutons portés par la noblesse de Versailles et dans les jardins du Palais-Royal, ainsi que ceux des révolutionnaires qui assiégèrent la Bastille. La
fin du XVIIIe siècle est considérée comme l’âge d’or du bouton; leur décoration devient une passion dans la haute société. Certains d’entre eux ont été
attribués à des artistes célèbres – comme Carmontelle, Fragonard ou Isabey – qui produisirent des peintures miniatures que les fabricants de boutons
mettaient sous verre. On dit même que la Reine de France s’essaya à ce passe-temps élégant.
Jusqu'au 29 août :
Fastes de la couronne d'Aragon, Dialogues entre les broderies du Musée des
Tissus de Lyon et du Musée épiscopal de Vic (14e–17e siècle) au musée des Tissus de Lyon, 34 rue de la Charité, 69002 Lyon, T. 04 78 38 42 00.
Renseignements : cliquez ici.
Jusqu'au 5 septembre :
Art textile contemporain de Slovénie, à l'Écomusée textile du Parc de Wesserling,
68470 Husseren-Wesserling, T. 03 89 38 28 08, site web.
Les créatrices Ksenija Baraga, Eta Sadar Breznik, Anda Klancic et Vesna Stih incarnent avec une touche résolument contemporaine la vitrine de la
créativité de l'art textile slovène.
Cinq créatrices slovènes de diverses générations présentent leurs sculptures textiles. Même si leurs voies professionnelles et leur formation sont
différentes (peinture, architecture, design textile), pour elles, le fil et la fibre sont le fondement de leur inspiration et de leur exploration. Elles
utilisent des techniques classiques et innovantes comme le tissage, la dentelle brodée en « piqué-libre » à la machine à coudre, le tricotage, le crochet,
la broderie, l’impression textile, le patchwork…
L’incorporation des créations dans l’espace est un élément clé de l’identité de leurs œuvres. Les auteurs et leurs travaux ne sont pas seulement liés par
le rapport similaire à l’espace, mais aussi par le sens symbolique approfondi qu’elles visent à obtenir. Leurs oeuvres rayonnent et résonnent avec les
règles fondamentales humaines et universelles, avertissements, visions, associations, les archétypes, la symbolique, l’immensité de l’âme…
Jusqu'au 3 octobre :
Le chapeau, pas si bête !, à l'Atelier-musée du Chapeau, 16 route de St Galmier,
42140 Chazelles-sur-Lyon. Renseignements : site web .
Entre l’Homme et l’Animal, c’est une vieille histoire d’amour. Réel ou imaginaire, l’animal est souvent présent dans le chapeau. Qu’il soit chapeau
de mode pour sublimer la personne, chapeau de fonction ou militaire pour signifier un grade, symboliser le pouvoir, le rang social, ou encore chapeau de
spectacle pour évoquer le monde des contes, des mythes, l’animal est une ressource inépuisable pour le créateur.
Cette nouvelle exposition présentera une centaine de pièces au public : des créations contemporaines et plus anciennes, des chapeaux ethniques, des
coiffures militaires et de fonction, des chapeaux issus du monde du spectacle.
Jusqu'au 16 octobre :
Rêve de cachemire, cachemires de rêve : le châle imprimé, un joyau textile alsacien",
avec la participation de Christian Lacroix et Beauvillé, au musée de l'Impression sur Etoffes, 14 rue Jean-Jacques Henner, 68072 Mulhouse, T. 03 89 46 83 00, site web du musée.
Le châle cachemire a régné pendant tout le 19ème siècle sur la mode européenne. Dès la fin du 18ème siècle les femmes de la haute société française en faisaient usage en vêtement ou en décoration. On le voit jeté sur une chaise, plus rarement porté par des femmes à la pointe de la mode, telle Mme de Torcy, magnifiquement peinte par David en 1790.
Si en Europe le châle cachemire est un accessoire purement féminin, en Inde, son pays d’origine, il est réservé aux hommes, qui le portent en ceinture ou en turban. Tissé au cachemire dès le 15ème siècle, à partir du duvet d’une chèvre vivant dans les hauteurs du Tibet, il est le plus souvent rectangulaire. Son décor est constitué d’un centre uni terminé au deux bouts par des bordures, ornées d’une palme appelée Boteh. L’origine de ce motif est obscure et les explications nombreuses. Certains y voient une larme de Boudha, une pomme de pin, une goutte. Pour d’autres il serait une interprétation stylisée de l’œillet ou du moins aurait un lien avec le monde floral, puisqu’en Persan Boteh signifie Bouquet de fleurs.
Le succès du châle cachemire en France commence avec la campagne d’Egypte de 1798. Les officiers de Bonaparte le rapportent dans leur bagage. Il sera dès ce moment et pendant plus de 70 ans un élément indispensable de la garde robe féminine ainsi qu’un symbole fort d’appartenance et de réussite sociale.
La mode du châle en Europe aura des répercussions, non seulement sur la production locale indienne, qui devra répondre à la demande en modifiant les modes de fabrication et le style des dessins, mais aussi sur l’industrie textile européenne qui tentera d’imiter ce genre pour répondre à une demande grandissante. Il est difficile d’appréhender l’ampleur de cet engouement pour le cachemire, mais il est bon de rappeler que les formes développées sur les châles vont jusqu’à influencer l’art des jardins sous le second empire. La forme en S inspirée de la variation du Boteh sera utilisée par des paysagistes renommés pour l’aménagement de parcs parisiens tel celui de Montsouris par exemple.
A partir de la collection de châles du Musée de l’Impression sur Etoffes, des dessins et livres d’échantillons conservés dans les archives du Musée, il nous a été possible d’établir une chronologie des châles. Il nous a également été possible d’identifier avec certitude la date et l’origine de certains exemples conservés. Cependant l’absence de signature ne permet souvent qu’une identification par analogie. Les châles arrivés jusqu’à nous donnent une idée incomplète de la production alsacienne du 19ème siècle. Les nombreux dessins et échantillons conservés en fragments témoignent d’une production variée en motifs et en styles. Steinbach-Koechlin, Thierry-Mieg, Hofer-Grosjean produisent ainsi majoritairement des impressions sur laine destinées à la fabrication de robes, de robes de chambre et de cravates où le motif cachemire est roi. La fabrication de châles atteindra son apogée dans les premières années du second empire avant de se cantonner dans un style uniforme qui le conduira au déclin.
Jusqu'au 7 novembre :
Esprit lingerie, à la Cité internationale de la dentelle et de la mode de Calais,
135 Quai du Commerce, 62100 Calais, Renseignements : contact accueil général : 03 21 00 42 30, cite-dentelle@mairie-calais.fr ou site du musée.
La Cité internationale de la dentelle et de la mode de Calais consacre une exposition d’envergure à la lingerie féminine. Evénement phare de la saison
estivale, « Esprit Lingerie » interroge de façon inédite les rapports existants entre le vêtement et le sous-vêtement au XXe siècle.
Véritable patrimoine économique, historique et culturel, la production de la dentelle de Calais est aujourd’hui en majeure partie au service de la
lingerie. L’exposition est également l’occasion de faire valoir l’intérêt collectif pour la sauvegarde de ce secteur d’activité industrielle reconnue
dans le monde entier.
«Esprit Lingerie» permet de découvrir des modèles réalisés par de grands couturiers, créateurs et lingers, un zoom sur la lingerie et la dentelle dans
la production cinématographique américaine des années cinquante ou encore l’évolution de la lingerie depuis les années 1980 jusqu’aux tendances actuelles
par le biais d’œuvres artistiques contemporaines. L’exposition accueille également les œuvres des élèves d’Esmod Roubaix et de jeunes professionnels
soutenus par l’association « Maisons de mode » qui ont participé au concours de création «Esprit dessous-dessus».
L’exposition dévoile la place de plus en plus importante accordée à la lingerie dans les ateliers des maisons de Haute Couture dans le sillage du
développement des licences au point de permettre aujourd’hui aux dessous de prendre le… dessus.
Jusqu'au 28 novembre :
Les manufactures nationales, un licier au travail : Gobelins, Beauvais et
Savonnerie, au musée Jean-Lurçat et de la tapisserie contemporaine, 4 boulevard Arago, 49100 Angers. T : 02 41 24 18 45 / 18 48. Renseignements :
site des musées d'Angers.
Elles sont l’oeuvre de Colbert qui décide, dans les années 1660, de regrouper au même endroit les ateliers parisiens de tissage de tapisseries qui
deviennent alors les ateliers royaux des Gobelins, de Beauvais et de la Savonnerie.
Le terme de « Gobelins » désigne, bien souvent, dans le vocabulaire étranger la tapisserie elle-même.
Aujourd’hui 130 lissiers travaillent dans les Manufactures nationales ; environ une douzaine de tapisseries ou de tapis sont tissés par an perpétuant
une implication forte de l’État dans la création contemporaine. L’exposition montrera une sélection de cette prestigieuse collection de tapisseries
tissées depuis ces 50 dernières années avec des noms aussi prestigieux que Matisse, Picasso, Sonia Delaunay, Le Corbusier, Calder mais aussi Pierrette
Bloch ou Philippe Favier…
Jusqu'au 24 décembre :
Au coeur de la Visitation, trésors de la vie monastique en Europe, exposition
au musée de la Visitation, Hôtel Demoret, 83 rue d’Allier, Moulins (03). Ouvert du mardi au samedi de 10 à 12 heures et de 14 à 18 heures, le dimanche
et jours fériés de 15 à 18 heures. Entrée gratuite. Renseignements : site web.
Cette exposition vous permettra de découvrir l’organisation de la vie des religieuses visitandines à l’intérieur de
leur monastère. Vous pourrez admirer la diversité des ouvrages ornant les pièces d’un monastère, en déambulant dans ses principaux espaces de vie : cloîtres, salle
de communautés, cuisine et réfectoire, chapelle … D’une remarquable qualité mais aussi d’une grande variété, ces objets, pour la plupart inédits, illustrent quatre siècles d’art décoratif au travers de
l’Europe entière. Vous serez émerveillés par la beauté des vêtements liturgiques, les pièces d’orfèvrerie nécessaires au culte mais aussi par les œuvres
d’art qui aidèrent chaque jour les religieuses à porter leurs prières.
Jusqu'au 31 décembre :
Saic-Velcorex et... la passion du velours, au musée textile de Wesserling,
68470 Husseren-Wesserling. Renseignements : site web.
Le musée textile de Wesserling rend hommage à une étoffe empreinte de volupté, de douceur et de chaleur: le velours. Chargé d’histoire, le velours est une
invitation à voyager à travers les siècles: des tenues d’appart de François 1er, aux redingotes et pourpoints des bourgeoises en passant par le pantalon
largeot des ouvriers ou encore, par les défilés haute couture des créateurs d’aujourd’hui.
Cette exposition traverse également deux siècles d’industrie textile, en découvrant une des seules entreprises européennes, productrices de velours :
la Saic-Velcorex de Saint-Amarin. Toujours initiateur d’une démarche artistique et contemporaine, et afin de valoriser le savoir-faire de la Saic-Velcorex
le musée textile de Wesserling fait la part belle aux créations inédites, réalisées en velours. Des artistes ont ainsi rendu hommage à cette étoffe,
par des créations uniques et originales spécialement conçues pour cette exposition. Tableaux, accessoires de mode, vêtements, décorations d’intérieur...
le velours revisité à Wesserling redonne ainsi une deuxième vie à cette étoffe résolument contemporaine.
SEPTEMBRE
Du 11 septembre au 31 décembre :
Patchworks de matières, à l'Écomusée textile du Parc de Wesserling,
68470 Husseren-Wesserling, T. 03 89 38 28 08, site web. Des artistes sont invités à mélanger les
matières textiles à d'autres matières, en introduisant des matières anciennes, détournées, recyclées...
Du 15 au 19 :
Itinéraire textile, exposition-vente organisée par l'association Création culture en
Pays d'Auge à Touques (Calvados), à l'Eglise Saint-Pierre. De 10h30 à 19 heures, entrée libre. Renseignements : Création Culture en Pays d’Auge :
06 71 52 71 05, creaculture@orange.fr. (photo M.C. Mathiot)
12 créatrices présentent la richesse de leur savoir-faire, l’étendu de leur imaginaire et la force de leur passion : créations contemporaines,
patchwork, art textile, panneaux, objets, mode. Parmi les exposantes : France Brechignac, Denise Dorat, Marie Claire Mathiot, Chantal Gruais,
Evelyne Latronche, Martine Duval.
Du 16 au 19 :
16ème Carrefour européen du patchwork, à Sainte-Marie-aux-Mines (Alsace).
Renseignements : site Patchwork Europe.
Plus de 21 000 visiteurs de plus de 50 pays sont attendus. La Corée du Sud, pays extra-européen, est l'invitée d’honneur.
Le Carrefour Européen du Patchwork accueillera cette année la Corée du Sud avec plusieurs expositions exceptionnelles, chapeautées par cette artiste et
professeur de renom, Chunghie Lee. L’Asie sera également représentée par d’autres pays, notamment le Japon, avec une sélection de quilts issue de la 10ème
exposition organisée par Nihon Vogue et Japan Handicraft Instructor’s Association.
France Patchwork présentera son concours franco-japonais sur le thème de la nature, et nous aurons à nouveau le privilège de découvrir une exposition plus
importante de Costumes Miao (Chine), grâce à la collection de Pierre Trécourt.
L’Allemagne, pays européen invité d’honneur !
La guilde allemande de patchwork fêtera son 25ème anniversaire, est spécialement invitée au Carrefour pour l’occasion, et organisera une
compétition sur le thème « 25 » en faisant appel à toutes les adhérentes de l’association : entre traditionnel, contemporain et art textile, la
guilde promet de belles découvertes ! La création contemporaine d’Allemagne sera mise en valeur avec le concours organisé par Dörte Bach sur le thème
« Nous sommes faits de l’étoffe dont sont tirés nos rêves » (« La Tempête » de Shakespeare), ainsi que son exposition commune avec Helga Widman
et une exposition de Britta Ankenbauer. Côté traditionnel, Brigitte Morgenroth proposera une rétrospective de son travail sur le Log Cabin.
Nancy Crow (USA), artiste américaine de renommée internationale, invite des artistes contemporains pour une exposition montrée en avant-première au
Carrefour, avant de voyager ailleurs en Europe.
L’exposition « Wide Horizons II » organisée par SAQA, réservée aux membres d’Europe et d’Israël, est une exclusivité du Carrefour tous les 2 ans.
Dijanne Cevaal (AUS) présentera également des oeuvres d’Australie, Nouvelle-Zélande et Afrique du Sud. Katriina Flensburg (Suède) sera accompagnée de ses
étudiants de l’Académie Suédoise du quilt.
Vous découvrirez également les artistes contemporaines Ludmila Aristova (RUS), Ineke van Unen (NL), Alison Holt (GB) et Saskia Em van Dijk (NL) ainsi que
des artistes traditionnels, dont Kaffee Fasset, invité spécial de Quiltmania cette année, et la présence de Born to Quilt avec Véronique Réquena (F), pour
une première exposition de son Quilt Mystère.
Du 18 au 26 :
Exposition de l’atelier Point de Croix de Saint-Doulchard, au Domaine de Varye à
Saint-Doulchard. Ouverte du lundi au vendredi de 14 à 18 heures ; les samedis 10 à 12 h. et de 14 à 18h30 ; les dimanches de 14 à 18h30.
Renseignements : Marie-Claire Chauvin (02 48 24 62 69).
Cette
exposition, dont le thème est «Les éléments», mettra en valeur l’ouvrage commun de l’Atelier : exercice de composition sur les 4 éléments dont les
symboles sont brodés sur des carrés. De nombreux autres ouvrages réalisés au cours des trois dernières années, aussi divers que variés, seront exposés.
Les broderies seront accompagnées des oeuvres de Christine Limosino-Favretto, céramiste, et de Daniel Voegele, créateur de girouettes.
Les 18 et 19 septembre, le club accueillera Marie-Thérèse Saint-Aubin. Lors de ces jours, un petit salon est organisé.
Du 23 au 26 :
Créativa Rouen. Renseignements :
cliquez ici.
Du 30 septembre au 3 octobre :
Créativa Dijon. Renseignements :
cliquez ici.
OCTOBRE
Les 2 et 3 :
Fête des plaisirs d'aiguille à Linas (91). Renseignements :
cliquez ici.
L'association Linas Point de Croix propose une visite du "Palais de Dame Tartine" : le thème de la "gourmandise" a été retenu pour l'exposition
et seuls les yeux profiteront de toutes les friandises qui seront proposées ; de nombreux exposants dans les trois salles à visiter.
Du 7 au 10 :
Créativa Namur, en Belgique. Renseignements :
cliquez ici.
Du 8 au 10 :
Salon des ateliers créatifs, au Parc des Expositions de Cergy-Pontoise. Son point
fort, les Créateliers, des cours d’initiation gratuits pour les visiteurs. Renseignements : site
web.
Du 14 au 17 :
Tendances créatives Toulouse, 12ème salon des loisirs créatifs et déco maison, au parc des
expositions. Renseignements : site web.
Du 15 au 17 :
Créativa Valladolid, en Espagne. Renseignements :
cliquez ici.
Du 22 au 24 :
Créativa Strasbourg. Renseignements :
cliquez ici.
Du 25 octobre au 14 novembre :
Exposition point de croix et patchwork, à Evian (74).
Du 28 au 31 :
Créativa Nantes. Renseignements :
cliquez ici.
NOVEMBRE
Du 11 au 14 :
L'Art au quotidien, salon de l'artisanat français au centre international des congrès de
Tours (37042). Renseignements : site du salon.
Les 13 et 14 :
Salon Festi-Créatif, exposition-vente de loisirs créatifs : patchwork, broderie, peinture
sur porcelaine, dentelles, tissus, cartonnage, mercerie, perles, papier ... 62152 Hardelot. Je serai présente pour la signature de livres autour de la
broderie.
Les 13 et 14 :
2ème salon des créateurs, au Palais des festivités à Evian (74).
Les 18 au 22 :
Créations et savoir-faire, salon de loisirs créatifs, Porte de Versailles, Paris. Renseignements :
cliquez ici.
Du 25 au 28 :
Créativa Lausanne, en Suisse. Renseignements :
cliquez ici.
Du 26 au 28 :
Créativa Barcelona, en Espagne. Renseignements :
cliquez ici.
DECEMBRE
Les 4 et 5 :
3ème salon de l'association "Point de Croix en Folie" de Plaisir (78), de 10 à 18 heures,
à la salle des fêtes des Gâtines, 2564 rue Jules Régnier, 78370 Plaisir.
JANVIER
Du 20 au 23 :
Créativa Grenoble. Renseignements :
cliquez ici.
Du 27 au 30 :
Créativa Montpellier. Renseignements :
cliquez ici.
FEVRIER
Du 10 au 13 :
Salon L'Aiguille en Fête, Grande Halle de La Villette, Paris. Renseignements : site du salon.